Коллектив из Москвы привез пять постановок, в их числе – два спектакля художественного руководителя театра Миндаугаса Карбаускиса («Кант» и «Плоды просвещения»), «Любовь людей» молодого режиссера Никиты Кобелева, спектакль для всей семьи «Мама-кот» (режиссер Полина Стружкова) и «Не все коту масленица» в трактовке Леонида Хейфеца.
О калининградских гастролях и перспективах корреспонденту «СК» рассказал директор Московского театра имени Маяковского Леонид Ошарин.
Зритель предпочитает традицию
– Леонид Вячеславович, каковы ваши впечатления от визита Маяковки в Калининград в рамках «Больших гастролей»?
– Гастроли прошли замечательно, неизменно были полные залы. Конечно, положительно сказалось то, что организатором были областные министерство культуры и театр драмы. Обычно подготовку гастролей осуществляли частные продюсеры. За последние четыре года для нас это второй пример прекрасного коллегиального взаимопонимания.
А сами «Большие гастроли» – это, по сути, возвращение к истокам. Многим нашим актерам памятны гастроли времен Советского Союза, когда театр мог заехать в один город на целый месяц, играя на двух-трех площадках одновременно, – и это действительно становилось культурным событием для города, для региона. К сожалению, за последние 20 с лишним лет эта традиция была утрачена. Мы встречались с министром культуры вашей области Светланой Кондратьевой и уже договорились о планах на будущее. Обсуждали в том числе, как нам расширить сотрудничество. Думаю, что мы это реализуем.
– В театре им. Маяковского множество классических постановок – красочных, костюмных, с роскошными декорациями. При том, что во множестве столичных театров классическая постановка – это пустая сцена, а занавес, костюмы и декорации концептуально отсутствуют.
– Публика с удовольствием принимает традиционные постановки. В нашем репертуаре есть классические спектакли, которые не сходят со сцены по 15 лет. Экспериментальные постановки, по моему глубокому убеждению, должны ограничиваться рамками малой сцены. Они рассчитаны на достаточно небольшую прослойку зрителей, которым близко авангардное прочтение материала. А ведь часто получается так: приезжают люди ненадолго в Москву. И у них один-единственный вечер выделен на праздничный поход в театр. Они приходят на спектакль, поставленный по любимой классической пьесе, и полны радостных предчувствий. И что же они видят – голую сцену с какими-то металлическими конструкциями и действующих лиц в майках и джинсах. Праздник испорчен. Это неправильно.
Контракты
и «телемыло»
– В вашем театре, так же, как и в калининградском театре драмы, большая труппа – 85 человек. Наверняка ролей на всех не хватает, в итоге множество недовольных и обиженных. Как решаете эту проблему?
– Конечно, недовольные есть всегда. Но мы стараемся. Есть постановки, в которых одновременно заняты 75 человек – это почти вся труппа!
– Действует ли в «Маяковке» контрактная система?
– Контракт заключается на один сезон, если актер в течение этого сезона работает успешно, договор пролонгируется. Конечно, в труппе есть около 30 артистов, которые служат на бессрочных договорах. Это представители старой гвардии, в частности – Светлана Немоляева, Игорь Костолевский, Евгения Симонова.
– Не является ли контрактная система инструментом манипулирования труппой?
– Теоретически это возможно, но в нашем театре я подобных эксцессов не припоминаю. Бывает, что актер хороший, но при этом – несовместимость с режиссером. Бывает так, что индивидуальность исполнителя не соответствует эстетике
худрука. Что ж, приходится расставаться: от такого сотрудничества мало радости и режиссеру, и актеру.
– Как руководство театра относится к участию актеров в съемках?
– У нас в этом плане четко отработанная система. С одной стороны, участие в съемках не возбраняется – на театральную зарплату невозможно прокормить семью, и все это отлично понимают, но тем не менее работа в труппе приоритетна, а съемки – исключительно в свободное от спектаклей и репетиций время.
– Но участие в низкопробном «мыле» негативно сказывается на профессионализме, актеры начинают работать на штампах...
– Сегодня многие актеры сами регулируют свое участие в том или ином кино- или телепроекте и вполне критично подходят к отбору материала. Я немало знаю таких актеров, которые отказываются от участия в низкопробном материале. Игорь Костолевский и Анатолий Лобоцкий, например, отказываются от многих предложений.
О калининградских гастролях и перспективах корреспонденту «СК» рассказал директор Московского театра имени Маяковского Леонид Ошарин.
Зритель предпочитает традицию
– Леонид Вячеславович, каковы ваши впечатления от визита Маяковки в Калининград в рамках «Больших гастролей»?
– Гастроли прошли замечательно, неизменно были полные залы. Конечно, положительно сказалось то, что организатором были областные министерство культуры и театр драмы. Обычно подготовку гастролей осуществляли частные продюсеры. За последние четыре года для нас это второй пример прекрасного коллегиального взаимопонимания.
А сами «Большие гастроли» – это, по сути, возвращение к истокам. Многим нашим актерам памятны гастроли времен Советского Союза, когда театр мог заехать в один город на целый месяц, играя на двух-трех площадках одновременно, – и это действительно становилось культурным событием для города, для региона. К сожалению, за последние 20 с лишним лет эта традиция была утрачена. Мы встречались с министром культуры вашей области Светланой Кондратьевой и уже договорились о планах на будущее. Обсуждали в том числе, как нам расширить сотрудничество. Думаю, что мы это реализуем.
– В театре им. Маяковского множество классических постановок – красочных, костюмных, с роскошными декорациями. При том, что во множестве столичных театров классическая постановка – это пустая сцена, а занавес, костюмы и декорации концептуально отсутствуют.
– Публика с удовольствием принимает традиционные постановки. В нашем репертуаре есть классические спектакли, которые не сходят со сцены по 15 лет. Экспериментальные постановки, по моему глубокому убеждению, должны ограничиваться рамками малой сцены. Они рассчитаны на достаточно небольшую прослойку зрителей, которым близко авангардное прочтение материала. А ведь часто получается так: приезжают люди ненадолго в Москву. И у них один-единственный вечер выделен на праздничный поход в театр. Они приходят на спектакль, поставленный по любимой классической пьесе, и полны радостных предчувствий. И что же они видят – голую сцену с какими-то металлическими конструкциями и действующих лиц в майках и джинсах. Праздник испорчен. Это неправильно.
Контракты
и «телемыло»
– В вашем театре, так же, как и в калининградском театре драмы, большая труппа – 85 человек. Наверняка ролей на всех не хватает, в итоге множество недовольных и обиженных. Как решаете эту проблему?
– Конечно, недовольные есть всегда. Но мы стараемся. Есть постановки, в которых одновременно заняты 75 человек – это почти вся труппа!
– Действует ли в «Маяковке» контрактная система?
– Контракт заключается на один сезон, если актер в течение этого сезона работает успешно, договор пролонгируется. Конечно, в труппе есть около 30 артистов, которые служат на бессрочных договорах. Это представители старой гвардии, в частности – Светлана Немоляева, Игорь Костолевский, Евгения Симонова.
– Не является ли контрактная система инструментом манипулирования труппой?
– Теоретически это возможно, но в нашем театре я подобных эксцессов не припоминаю. Бывает, что актер хороший, но при этом – несовместимость с режиссером. Бывает так, что индивидуальность исполнителя не соответствует эстетике
худрука. Что ж, приходится расставаться: от такого сотрудничества мало радости и режиссеру, и актеру.
– Как руководство театра относится к участию актеров в съемках?
– У нас в этом плане четко отработанная система. С одной стороны, участие в съемках не возбраняется – на театральную зарплату невозможно прокормить семью, и все это отлично понимают, но тем не менее работа в труппе приоритетна, а съемки – исключительно в свободное от спектаклей и репетиций время.
– Но участие в низкопробном «мыле» негативно сказывается на профессионализме, актеры начинают работать на штампах...
– Сегодня многие актеры сами регулируют свое участие в том или ином кино- или телепроекте и вполне критично подходят к отбору материала. Я немало знаю таких актеров, которые отказываются от участия в низкопробном материале. Игорь Костолевский и Анатолий Лобоцкий, например, отказываются от многих предложений.
